Из любопытства зашёл и внезапно обнаружил кнопку "написать рецензию", которая у меня пропала в связи с недавними изменениями на данном интернет-портале. Углубляться в вопрос того, хорошо это или плохо и прочих нюансов моих взаимоотношений с порталом не буду. Посему, т.к. мне всё равно нечего делать, открыл заваленную личку и нашёл там заявку от страждущего. И его трек действительно можно показать всем. Смотрите.

Тут у нас такое, особое, техно. Оно построено на единственном басовом лупе, который не меняется на протяжении трека, но то и дело обрастает новыми подробностями, то теряя, то возраждая старые. И несмотря на монотонность, развитие тут колоссальное. Этот вид музыки так и должен строиться, нравится вам это, или нет, устаёте ли вы её слушать, или нет.

Технически работа выполнена грамотно, спектр близок к тому, что считается нормой, ничего не выпирает, панорама шикарная, но местами с ней перебор (получается этакая "размазня").

Касаемо этого трека как произведения в целом, я могу сказать лишь от себя лично - он заходит. Правда, лишь в качестве массажа мозга. Его приятно слушать.

Пожалуй, я избегу приёмов, используемых остальными нынешнеми рецензентами, от которых хочется плакать и смеяться, и резюмирую:

Послушайте, это того стоит.

Далее в оценках.

В настоящее время битмейкинг занимает далеко не последнее место в музыкальной нише и является востребованным среди многих рэперов. В свою очередь, российский музыкант Павел Пономарёв под личиной своего проекта Paul Nomare рискует стать равноправным среди таких именитых сотоварищей, как Scady, Cvpellv, Ripbeat, и заявленная работа — прямое тому доказательство.

«Начни Свой День» в первую очередь привлекает внимание успокаивающим, переступающим с ноги на ногу, фоном, мерцающим басом, шелковистой линией и упоительной мелодией. Веки опускаются, рисуется образ ночного города, заполонённого людьми и ретро автомобилями, сошедшими с фотографий 80-х годов, а с ними накатывающая волна внутреннего спокойствия, умиротворённости и незыблемого оптимизма.

Произведение выглядит как содержательная, экспериментальная область, поделённая на регионы, в которых единовременно правят oldschool hip-hop, lounge и jazz. Движение поставлено благодаря пульсирующему и уверенному шагу бита, но в то же время он такой раскрепощённый. Семплированной вокальной партии была выдана эпизодическая, но запоминающаяся роль, с которой она отлично справилась. Откровенный ностальгический лоск сопровождался короткими саксофонными интерлюдиями, выступающими здесь в роли конферансье. Они привнесли в еле видимое притворное lo-fi звучание некую камерность, отправляющую слушателя в небольшое комфортабельное заведение, где собираются музыканты, неспешно что-то играющие, выпивающие и учтиво о чём-то беседующие.

При всей своей атмосферной живописности у автора ещё прослеживается слабость руки и невыработанность почерка, хотя к технике исполнения существенных претензий не имеется. Звуковая палитра не особо выделяется на фоне других современников, но и к ряду шаблонных штамповок её тоже не отнесёшь. Возможно, трек надоест после нескольких десятков прослушиваний, и вряд ли всплывёт в памяти через пару-тройку месяцев, однако именно сейчас он вызывает определённый интерес, внезапный сердечный трепет и гордость за наших ребят, которые ничем не хуже западных соотечественников. Приятного прослушивания!

Вопреки всему происходящему, всё же хотелось бы сегодня ознакомить слушателей с достаточно напористой, атмосферной и многообещающей композицией под названием «The Terminator» автором которой, является талантливый музыкант Сергей Лавриненко. Как некоторым уже известно, сам автор давно проявил свою активность как ди-джей, (сводя различные треки в сетах) так и музыкант (создавая авторскую музыку) в данном направлении. Да, как заявляет Сергей, атмосфера космоса чувствуется с первых нот, подача, импульс, однако в плане написания, представленные композиции пока что не хватают звёзд с неба, к сожалению, но в них уже заложен потенциал, об этом коснёмся чуть позже.

В первую очередь, рассматривая трек более подробно, будет как всегда описываться положительная его часть. Начиная с идеи и реализации - тут явно всё безупречно. Да, именно тот самый Atmospheric breaks с вкусной начинкой. Используются все необходимые VST-инструменты, которые должны звучать в данном стилистическом направлении - атмосферность, динамика на высоком уровне. Глубокий, хорошо обработанный бас в сочетании с обволакивающими, местами нарастающими пэдами придерживают атмосферу и прекрасно гармонируют с другими инструментами. Не стоит забывать про мелодичность. Приятная на слух мелодия, но все же хотелось немного разнообразия. Например, добавления дополнительных пару-тройку нот на октаве выше. Ну а в целом в плане мелодики, если не касаться обработки - без особых нареканий. Также неплохой ход с voce-вставками женского вокала. Они значительно придают нежность и красочность композиции, прекрасно вписываются в общую панораму, от чего следует вывод – слушается на одном дыхании.

Касаемо непосредственно технической стороны трека, то тут конечно, не все так гладко как хотелось бы к сожалению. Субъективно говоря, всю картину портит – качество. Здесь оно явно оставляет желать лучшего. Это касается и сведения и обработки инструментов. Как говорилось мной ранее, пришло, наконец, время заострить своё внимание и на данном этапе. Некоторые инструменты явно нарушают баланс громкости, (в особенности «лиды») что-то звучит громче, что-то тише, это, конечно же, портит общее впечатление при прослушивании. Партия ударных прописана грамотно, небольшой совет - (можно было конечно, и разнообразить хэты), но это дело сугубо авторское. Порадовала перкуссия, звучит интересно, разнообразно, но опять же, из-за столь некачественной обработки инструментов не удалось оценить в полной мере.

Подводя итоги сегодняшнего обзора, хотелось бы выразить Сергею большой респект за предоставленную атмосферу. Оригинальность в плане идеи – уже неплохой показатель. Немного работы над сведением и обработкой - значительно улучшит ситуацию в положительное русло, и трек станет звучать гораздо лучше и насыщеннее. Остаётся пожелать автору удачи в этом нелёгком труде, будем ждать изменений, новых работ. Приятного прослушивания!

Среди бесчисленного множества февральских релизов хотелось бы остановиться на одном (более менее примечательном). Российский музыкант Рустам Ширинов (творящий под моникёром Agresia), скооперировавшись с проектом VANDLS в лице Алексея Карнацкого и Владислава Шнырева, выпускает новую композицию на Ones To Watch Records. Стоит заметить, что владельцем вышеуказанного лейбла является небезысвестный филиппинский диджей и продюсер Люкас ван Схеппинген, более знакомый массам под псевдонимом Лейдбэк Люк.

«Like This» — шедевр в своём роде, заручившийся поддержкой таких грандов EDM сцены, как Tiesto, Don Diablo, и всё того же Laidback Luke, уже обладающий привилегией претендовать на своеобразную знаковость, в том числе для общеевропейской сцены. Трек проникает в подсознание после первого же прослушивания, позже нередко всплывая в памяти, хотите вы того или нет. Прекрасное в своем естестве и будоражащее в силу своей атмосферности произведение, способное стать экскортом к любой жизненной ситуации. Бытует в этом звучании что-то от рэйверского гостеприимства, делегированного графическими штрихами бэйс-хауса, обернутыми в роскошный прозрачный фон. Здесь присутствуют все характерные для данного музыкального направления черты — подкупающий напор; сочные и грамотно проработанные «разгоны»; неисчерпаемая энергетика и бешеная динамика. Работа грешит растягиванием практически одного элемента на несколько минут, однако его весьма интересно слушать благодаря наличию занятного вертлявого мотива в сочетании с гармоничным ритмом, игривыми вокальными вставками и второстепенными синтетическими «блёстками». При лимитированном количестве инструментов было достигнуто безупречное звучание всех составляющих.

С технической точки зрения, всё выполнено на том же высоком уровне, как и упомянутая ранее композиционная часть. При очевидной простоте конструкции, звучит вполне себе качественно и внушительно. Впрочем, в искусных руках та же грязь становится цементом. Если вы ищите в музыке какой-то смысл, то тут вам ловить нечего.

Бесспорно, «Like This» можно считать отличным дебютом для сибирского трио и смело тащить в свою коллекцию диджей-сетов, сие творение отлично сработает на танцполе. Будем надеяться, что ребята не сдадут позиций и впредь, совершив ещё не одно головокружительное дерби в музыкальный мир. Приятного прослушивания!

На днях познакомился с отличной работой от Like Post и Brad Rock под названием Love U.Трек был издан еще в 2015 году, но свое внимание я заострил именно сейчас. Своим произведением авторы донесли самые теплые воспоминания о классическом deep хаусе.

Идея композиции мне очень понравилась. Красивые ноты, переплетенные с качественным киком и отличным басом, создают натюрморт идеальной картины хаус музыки. Яма здесь просто завораживает и концентрирует внимание именно на ней. Трек так и просится в выпуски радиошоу Garage 2008 года.

Не скажу, что данная композиция сверх динамичная. Однако, свою долю энергетики я все же получил. Трек развивается постепенно и плавно. Мелодичный тембр прекрасно подходит и сочетается со всем, что есть в этой картине. Вокальные вставки смотрятся хорошо, но местами не понравилось их звучание. Показались какими-то «намыленными»

По качеству написания особых вопросов не возникло. Мастеринг выполнен довольно-таки хорошо. По сведению все отлично. Инструменты подобраны один к одному.

Мое мнение: за эту работу авторы заслужили 5, хоть и с небольшим минусом. В композиции слышны старания и усидчивость и кроме этого то, что ребята работали не по заготовленным шаблонам.