Каждая из работ Михаила Коротеева (TERNQ) является маленьким вольным экспериментом в широком космическом пространстве Ambient-стилистики. Все они обладают неоднозначностью и индивидуализмом. Большинство композиций базируется на обилии Glitch-эффектов и зацикленных фоновых текстур, многие работы испытывают значительную нехватку качества, а некоторые и вовсе не раскрыты в полной мере. Тем не менее, каждая из них уникальна, с индивидуальным подходом автора и каждая имеет свою особую притягательность.

В 2012-м году Михаилом был опубликован ряд лёгких, утончённых композиций. Такие работы, как Morning и Planet являются, пожалуй, самыми красивыми и мелодичными из всей авторской коллекции и по сей день. 2013-й год был насыщен рядом экспериментальных работ с уклоном в Breaks. Здесь уже пристутствуют такие интересные вещи, как The Noise of War, The World of Silence, Rain of Stars и Hour Before The End of The Beginning. Последующие годы принесли ещё ряд работ, но они уже не обладали теми качествами, что цепляли в предшествующих им композициях.

Экспериментальный уклон и примитивность синтов дали автору огромное пространство для манёвра в своих работах. В то же время, именно эти составляющие и стали самым уязвимым местом многих из работ, в значительной мере негативно отразившись как на качестве их звучания в целом, так и на их актуальности в частности. Но в чём точно нет сомнений, так это в том, что многие из этих работ в конечном счёте обретут своего слушателя и заставят поразмышлять в процессе знакомства с ними.

За столь недолгое время, что прошло с того момента, как я оставил свой краткий очерк о проекте, чей стафф держит на плаву судно с давно забытым стилем музыки, мимо моего взора пролетело несколько очень качественных и смелых релизов от отечественных артистов, которые до сих пор вносят непосильную помощь в поддержание высокого уровня музыкальной транс-культуры в нашей стране. 

В их числе сегодняшний проект из Твери Synthea, чей трек Horizon согрел мою душу этим пятничным вечером и стал для меня крайне приятной неожиданностью, увидев знакомое имя в ранее вышедшем в мае шоу от Myon - Ride Radio (да-да, я все слушаю с опозданием).

Музыка этих парней, имеющая притягательно олдскульно-трансово-инструментальный оттенок, плавно переходящий в безудержную мощь и драйв, всегда оставляла огромное впечатление и отличие их музыки от той, что ныне является топом электронного жанра - показатель преданности авторов к истокам и невосприимчивости к текущей моде (автор может ошибаться, но это мое мнение, ой все). 

Характерная для середины нулевых основа, сведение, классическая яма, построенная на архимажоре и чарующие симфонические пэды наряду с прогрессией, синтезированным аплифтом и несколько забытые синты - ванлав!

По мелодике трека без каких-либо излишеств и лишних моментов. Трек полностью выдержан в стилистике раннего Heatbeat, позднего Nu-NRG и однократно выстрелившего в 2008 году проекта из Питера PROTON.

Как я люблю повторять - задача рецензента, открывать новые имена, поэтому если все то, что прочитали выше, совпадает с вашей музыкальной философией - включайте трек, слушайте-слушайте-слушайте, а после репит-репит-репит.

Крайне рад, что парни не забросили писать музыку и более чем двухлетний перерыв ни сколько не сказался на качестве их музыки, ни на йоту. Творите в том же духе!

KiWi I Melodic Brothers

На данном портале есть страницы не только простых любителей музыки, коих большинство тут, но и действительно по-настоящему звездных музыкантов и диджеев с мировым именем. Например, DJ Грув, Фил и прочие. По понятным причинам их страницы самые посещаемые, а материалы самые прослушиваемые и самые скачиваемые. У каждого из них есть уже годами и десятилетиями сложившаяся аудитория, в зависимости от жанров и предпочтений поклонников. В то же время, при посещении таких страниц, уже сложно найти что-то "бомбическое", так как материал у этих музыкантов уже давным-давно апробированный, к ним заходишь уже адресно, за определенной музыкой. В общем, если говорить коротко, на таких страницах не ждешь подвоха. Но.... Иногда случаются.

Взять, к примеру страницу гуру электронной музыки Владимира Фонарева. Все знают, что его сеты Digital Emotions всегда и уже много-много лет - это гарантированная "бомба". Его "огненные" выступления тоже известны и не только в России. Понятное дело, что его творчество интересно любителям определенного жанра, но уважение он заслужил и у остальной аудитории хотя бы своим творческим долголетием, что в электронной танцевальной музыке скорее редкость.

И что, собственно, мы делаем на его странице, спросит въедливый читатель? Все ж и так понятно! Нет, не всё, ответит настырный рецензент. Во-первых, у Фонарева ведь есть еще и собственный лейбл Digital Emotions Records, чтоб вы знали. И на этой странице есть материалы с этого лейбла. Вот за одним из этих материалов мы сюда и заявились. А именно, за треком In Progress feat. Terya - New Life. Уверяю вас, что за этим треком стоило переться в такую даль и на такую высоту! А во-вторых, несмотря на всю славу Владимира, он не отверженный и не прокаженный, чтобы сюда никогда не ступала нога рецензента.

Итак, что же мы слышим в рассматриваемом треке прямо уж такого? А слышим мы, и достаточно неожиданно для страницы Фонарева, отлично выполненный мощный progressive breaks, по которому многие из нас начинают скучать, достойного что-то так мало встречается. В данном же случае всё выполнено ну очень красиво. Трек с самого начала затягивает, заставляет слушать каждый инструментик. Взять хотя бы эту фоновую «пианинку». Вроде ничего особенного, но как сразу интересно и с новым взглядом на жизнь звучит трек, оправдывая свое название. И бит… Тоже вроде ничего необычного, но всё в тему, всё со стопроцентным попаданием. А ярковыраженный сайдчейн раскачивает трек для любого самого притязательного клаббера так, что ни у кого не останется ни малейших сомнений в том, что трек выполнен не просто для иногда довольно чуднЫх любителей «брякса», а на более широкую публику.

Ну и конечно чарующий голос вокалистки Terya (которая является половинкой дуэта Runa) – это точно очень круто! Чистейший, завораживающий, гипнотизирующий всё живое в радиусе нескольких километров. Описывать его какими-то там тридцатью тремя буковками занятие глупое и безнадежное по определению. Этот голос, безусловно, главное украшение трека, несмотря на всю его продуманность до мелочей. Но если бы не было этого вокала, трек бы в буквальном смысле осиротел и не звучал бы настолько мощно и одновременно печально и грустно, что свойственно многим произведениям с «восточнинкой». И сразу же к месту звучит в яме не менее печальный дудук, и сразу же трек обретает ту новую и весьма своеобразную жизнь!

Резюмируя сказанное, можно смело утверждать, что Фонарев снова не подвел. Как не подводил он и двадцать лет назад. Даже выступая лишь издателем. В итоге мы с вами получили в наше распоряжение удивительно красивую работу с восхитительным вокалом. Кроме того, ошалевшие уши рецензента тоже имеют право отдохнуть от того, что ему приходится порой слушать здесь, и заодно представить публике такую вот шикарную работу для общего, так сказать, образования и, так сказать, с намеком :-)

PS Вижу, что данная рецензия взволновала пользователей некоторых, поэтому подчёркиваю и выделяю жирно, специально для невнимательных читателей ВНИМАНИЕ! Это трек НЕ ФОНАРЯ.

Друзья, всем привет!

В призму моих музыкальных предпочтений часто может попасть не только мейнстримовый или душевный саунд, но порою здесь может выстрелить самый жесткий или забытый всеми стиль, как это вышло с бигбитом, который с уходом в тень стал более андеграундовым.

По пальцам ранее мог пересчитать отечественных музыкантов, которые остались преданы брейкс-культуре, и в этот список смело можно добавить дуэт из Кенигсберга Better Kicks, а их настоящий миксованный триллер на трек "Jump" от Артема Лоскина внести в копилку обязательных к прослушиванию треков.

Агрессия, мощь и нереальная энергетика забытого стиля музыки, который в конце 90-х звучал из каждого утюга, раскрыт здесь в полной мере.

Со времен ухода с этого портала обожаемого мною проекта T H E XIRALLIC не было тех, кто мог смело попасть в прицел моих музыкальных вкусов в данном поджанре.

То, что творят эти парни - это самый настоящий удар по сознанию всех любителей сабжа. 

Чтобы понять, как превращают го#$#$но в мед эти парни, достаточно послушать оригинал этого трека и после включить ремикс. Показатель интеллектуальной активности налицо! :)
Поставить данному треку меньше пятерки по всем возможным показателям - все равно что выбросить все хранящиеся у меня значки с Продиджи и разогреваться мартини перед их концертом. 

Парни, творите такую же нереальную в плане энергетику музыку и дальше!

Всем мир!

Последнее время, в бесконечной череде рабочих дней, с моей стороны очень мало внимания уделяется рецензированию музыкальных материалов. Вот и сегодняшняя рецензия будет написана практически на бегу – вы уж не обессудьте. Давно хотел познакомить пользователей PromoDJ с творчеством музыканта Aurolab и сегодня наконец-то делаю это.

Знакомьтесь – Константин Шилов и его работа под названием Highway. Не уверен, что стили, заявленные автором, соответствуют реальному положению дел (мне больше «слышится» здесь Space Disco), но то, что работа заслуживает пристального внимания и места в списке рецензируемых – определённо. Да, в техническом аспекте композиция далеко не идеальна – над сведением, как говорится, ещё работать и работать. Однако сама идея и то, в какой «обложке» она преподнесена, располагает слушателя не обращать внимания на огрехи в технической составляющей, а наслаждаться исключительно эмоциональной стороной.

Общее настроение трека – лёгкое и позитивное. Звучание – сочное, яркое, с акцентом в космическую тематику, несмотря на название работы («шоссе»). Единственный минус в творческом аспекте – недостаточно явное развитие. В этом смысле с треком можно было поработать подольше. Однако и в нынешнем его состоянии он должен понравиться любителям нестандартного и выбивающегося из общего трендового потока саунда.